愛☆瑪丹娜（加藤愛）｜藝術家簡歷

☆略歷☆

1984　出生於東京都
2003　畢業於東京都立藝術高等學校 美術科設計課程
2004　畢業於美術學校／會田誠主持之 Barabara Art Class
2007　以「愛☆まどんな（Ai☆Madonna）」名義展開藝術活動
2012　成立「Ai☆Madonna Production（愛☆まどんな製作公司）」
 
 
☆藝術家簡介☆

愛☆瑪丹娜（加藤愛）｜藝術家介紹・作品世界
愛☆瑪丹娜（加藤愛），1984年出生於東京都，是現居東京的當代藝術家。2003年畢業於東京都立藝術高等學校美術科設計課程後，進入由會田誠主導的 Bigakko 藝術研修課程「Barabara Art Class」學習，在此期間磨練了她獨特的感性與表現手法。自2007年起以「Ai☆Madonna（愛☆瑪丹娜）」之名展開現場繪畫表演，其創作橫跨展覽、漫畫、與音樂人及偶像合作等多領域，展現出跨界多元的藝術活動。2019年推出首部漫畫作品《HAKUA》（Stoke Inc.出版），更進一步踏入富有敘事性的多媒體創作世界。

她的創作核心始終圍繞著「美少女」這一主題。這一母題源自童年時期對模糊而強烈的身體憧憬與情感，在青春期過渡中昇華為「美少女」這一象徵。於她而言，美少女不只是視覺上的符號，而是欲望與情感的投射，是療癒與救贖的對象。那些既純真又脆弱、卻真切「活著」的少女們，宛如神聖的存在，被繪於畫布之上。

她將自己的創作視為「從肯定出發的藝術」。在近現代藝術以「破壞性創造」為主調，並將「女性形象」反覆作為對象的歷史背景下，她選擇從「肯定」的角度描繪少女所承載的複雜魅力——純真、妖異與危險。正如山田玲司於《女神的肯定》（2022年10月31日）一文所述，少女的「殘酷」與「醜陋」在其作品中被去除表層性，轉而交由觀者的想像力來補足。

作品中常出現「未穿內衣的少女」也並非僅具性暗示意涵，更象徵著「自然存在」的美少女。解放於羞恥與社會規範之外的姿態，靜靜顛覆了對傳統女性再現的常識。愛☆瑪丹娜試圖透過這些創作，探尋當代日本中以「少女」為偶像的全新信仰形式。

她筆下的少女形象，也深受日本漫畫史中「美少女角色」系譜的影響。從手塚治虫、吾妻日出夫、內山亞紀等人鋪設的路線開始，尤其受到《新世紀福音戰士》中綾波麗那般「人偶化少女形象」的影響。然而，她筆下的少女們不僅僅是符號性角色，更蘊含著內在的痛楚、陰影與生命氣息。

值得注意的是，她並未將「絕望」與「暴力」投射至美少女之上，而是懷抱「愛」與「信任」的視角持續描繪。與許多男性創作者將少女視為「無法溝通的存在」不同，她始終努力與這些存在建立對等關係。這是一種如同無條件愛著小動物與天使般，純淨而溫柔的凝視。

愛☆瑪丹娜的創作手法，也是一種透過對色彩、線條、形體的細膩解構與重組，來創造出全新美少女形象的過程。這不只是視覺圖像的再製，更是一種宛如見證生命誕生瞬間的神秘體驗。這樣的重組過程並非暴力性的，而是深層內省的，根植於她自身的美學信仰與精神性。

對她而言，「美少女」既是神話般的存在，又是宗教的偶像，亦是「愛的象徵」。在信仰與神聖性日漸稀薄的現代社會，她以「美少女」這一大眾文化符號為媒介，重新注入溫熱的血液。

透過她的作品，觀者會被喚起一種既熟悉又嶄新的情感，就像重新相信曾經深信不疑的「某些事物」一般。被凝結在畫布中的少女們，承載著祝福與祈禱，悄然將癒合與重生的光芒送入觀者的內心。
 
 
☆主要個展☆

2009　《KYUPIN》（Mizuma Action／東京）
2009　《果實》（antique studio MINORU／東京）
2010　《率真美少女積雨雲》（galaxxxy／東京）
2011　《這是愛☆瑪丹娜錯視藝術9F展》（BT gallery／東京）
2012　《初萌 ～愛與辰～》（DIGINNER GALLERY WORKSHOP／東京）
2014　《我氣色差不是我的錯》（Pixiv Zingaro／東京）
2014　《幸福的黃色…》（Village Vanguard 澀谷宇田川店／東京）
2017　《曖昧的U・迷妹的愛》（AWAJI Cafe and Gallery／東京）
2017　《晴天與天才》（WALL 原宿／東京）
2019　《是寶藏還是垃圾？》（Village Vanguard 澀谷本店／東京）
2023　《馴服的狗與野兔》（GR Gallery／紐約）
2024　《我不是在說：「請因為可憐我而給我錢。」》（GR Gallery／紐約）
2025　「Star’s Eye」(武田美術/東京)
 
 
☆主要群展／活動☆

2004　《啟航》Barabara Art Class 第三期生展（橫濱）
2004　《被爐派2》（Mizuma Art Gallery／東京）
2004　《日常的變貌 – Les métamorphoses du quotidien -》（群馬縣立近代美術館／群馬）
2005　《西荻雙年展》（會田誠私邸／東京）
2005　《Since 1994》Mizuma Art Gallery 十週年紀念展（東京）
2005　《戀愛前厄 ～愛醬盆栽～》（Mizuma Art Gallery／東京）
2005　《有鄰莊 春季特別公開 ～愛醬盆栽～》（大原美術館 有鄰莊／岡山）
2007　《藝術之候 ～愛醬盆栽～》（上野之森美術館／東京）
2007　《JAPAN WEEK 2007 in Warsaw》（波蘭）
2008　《時時》（Turner Gallery／東京）
2008　《東京無厘頭》（SCION space／洛杉磯）
2008　《追逐鈷藍》（ZENSHI／東京）
2008　《全員展》（MAGICROOM?／東京）
2009　《Eyes & Curiosity vol.5》（Soka Art Center／台北）
2009　《時事》（Turner Gallery／東京）
2009　《英雄》（Turner Gallery／東京）
2009　《別府現代藝術祭2009 混浴溫泉世界》（混浴公寓／大分）
2010　《Eyes & Curiosity vol.6》（Mizuma Art Gallery／東京）
2010　《Entrance Fee：新銳藝術家素描展》（Art Market WHOLE／東京）
2010　《NEW WORLD》（island／千葉）
2010　《只是有點喜歡你》與穏やか雙人展（TANA_Gallery／東京）
2010　《Neo Cos 展》（MIG × WALL／東京、福岡）
2010　《小小戀愛》（antique studio MINORU／東京）
2011　《SPINCOLLECTIF TOKYO × FLYING SAUCER ATTACK》（DIGINNER GALLERY WORKSHOP／東京）
2011　《全國藝術物產展！！》（NADiff gallery／東京）
2011　《興奮澀谷》（東京 Wonder Site 澀谷）
2011　《角色派對 feat. Neo Cos展》（大丸心齋橋北館／大阪）
2013　《循環》（FUNDOKIN Mansion／大分）
2013　《HELLO, SHIBUYA TOKYO》（新加坡）
2014　《IMPACTS!・勢み》（Zane Bennett Contemporary Art／聖塔菲）
2015　《CREATORS TOKYO》（Spiral／東京）
2015　《JAPAN EXPO》（法國 巴黎）
2015　《SHIBUKARU MATSURI in Bangkok》（泰國 曼谷）
2015　《血與香也會化為戀愛》與Nukeme雙人展（PARCO GALLERY X／東京）
2016　《熊野筆 × Ai☆Madonna》（OPAQUE 大阪）
2017　《相澤梨紗領域－喫茶天－》（AWAJI Cafe & Gallery／東京）
2018　《SHIBUKARU MATSURI BY PARCO ～澀谷文化祭～》（PMQ 元創方／香港）
2019　《Eyes & Curiosity — Flowers in the Field》（Mizuma Gallery／新加坡）
2019　《白堊展》（3331 Arts Chiyoda／東京）
2019　《Kizuna AI & YuNi × CREATORS by STORES》（WHITE GALLERY／東京）
2019　《第24屆 NHK心靈展》
     主辦：NHK、NHK厚生文化事業團、NHK服務中心、全國社會福祉協議會
     後援：內閣府
     協力：王子製紙、藝術村、NHK出版（全國10會場巡迴展）
2020　《關係微妙》Ai☆Madonna × BIRDMAN 雙人展（BLOCK HOUSE／東京）
2020　《RISO IS IT》展（OIL by 美術手帖／東京）
2021　《澀谷藝術酉之市》展（清水屋 × OIL by 美術手帖／東京）
2021　《SAGA 日之出計畫》（山下PMC × 佐賀縣／佐賀市）
2021　《內山亞紀原畫展》（茶坊畫廊「椿」／東京）
2024　《20億光年外的定點觀測》（茶坊畫廊「椿」／東京）